Reconozco que salí­ impresionado de la sala. Con todos mis prejuicios a cuestas, entre a ver en sesión matinal la adaptación al cine del oscuro y violentisimo comic de Frank Miller. Prejuicios sobre el director Robert Rodriguez, no del todo despejados tengo que decir, y prejuicios sobre el resultado de una adaptación más (y las que quedan) de un comic a la gran pantalla. Pienso así­ no ya por la ansiada fidelidad a los originales, si no por el tono adolescente y palomitero con que se afrontan éstos proyectos normálmente. Cabe comentar por relevante el hecho de estar codirigida por el mismo Frank Miller y cuenta con la colaboración de Mr. Quentin Tarantino en una escena (Dwight Vs Jackie Boy en el coche).

Sobre la historia: bienvenidos a Basin City, hogar de un puñado de asesinos, putas, perdedores de todo tipo. Ciudad bien regada de corrupción y violencia sanguinaria. Tenemos a Marv como matón gigantesco en busca de venganza. Y a Dwight, tratando de cazar al salvaje Jackie Boy y de paso salvar a las prostitutas de Old Town, o Hartigan, buscando su redención tras salvar la vida a Nancy. Ultraviolencia de coña, tipos que mean plomo de lo duros que son, buenas dosis de acción y chicas vestidas de cuero; «chicks n’ guns» obsesión del bueno de Quentin.

Aclarar que no es solo para amantes del comic, o éste especí­fico, pero si que ayuda a comprender ciertos tics del género, como el uso continuo de voz en off (como si fueran los bocadillos) o los encuadres caracterí­sticos. Alguién se quejó de que no aprovecha así­ los recursos del lenguaje cinematográfico, pero los fotogramas son de una fidelidad a las viñetas que es realmente incomparable con nada.

En el aspecto visual, de diseño de producción, efectos digitales (se inventó para ésto), iluminación etc, sobresaliente. No puedes despegar los ojos de la pantalla, embobado que te quedas. Con la boca abierta ante unas imágenes que podrí­an ser un poster cada una de ellas. En fabuloso blanco y negro, solo pequeñas pinceladas de color en trajes, ojos, pieles, según convenga al momento. Impresionante los maquillajes, la atmósfera de tensión, los escenarios reales o no, vestuario… clavado. Ayuda una banda sonora de las de verdad, muy ‘noir’ oye.

Otro aspecto bastante notable es de las actuaciones. Destacamos entre los chicos a Micky Rourke como Marv, impresionante. Encaja como un guante en la piel del gigante vengador. Buena nota para Bruce Willis en el papel de Hartigan, poli incorruptible. Éstos se le dan bien. Sorprendentes por el cambio en sus registros habituales Josh Harnett y un tenebroso Elijah Wood (Kevin). Y vaya dos super malos: Rutger Hauer como el poderoso Obispo y su corrupto hermano, el senador Roark interpretado por Powers Boothe. Y entre las chicas madre mí­a, que casting. Destacan Rosario Dawson como una super-walkiria-madame-sanguinaria, Jessica Alba, Devon Aoki (Miho, mala baba tiene) y Britanny Murphy. Tampoco ellas escapan a los estereotipos pero joder, que bien lo llevan, no se si me explico…

Adolece sin embargo de cierto descontrol en la linea argumental, sobre todo al principio. Sus tres historias entremezcladas (la alargada sombra de Tarantino) no siempre están a la misma altura. Hay pequeños altibajos en el ritmo, y presenta alguna incongruencia que no cuela por indulgente que seas. Hay momentos que, tratando de ser humorí­siticos, no pegan demasiado tampoco.

La pelí­cula no tiene mensaje alguno, la trama esta servida bien masticada, no pretende ir más allá de lo que propone. Pesa más el envoltorio, pero sin ser una hueca sucesión de obviedades o una ensalada continua de ostias, no se hace ni excesivamente previsible ni cansan sus dos horas. Mi puntuación: 8/10.

Enlaces relacionados »

[IMDB | Ficha de la pelí­cula]
[Frank Miller’s SIN CITY | Web oficial]
[Frank Miller en Guí­a del Cómic | Ficha del autor de la novela gráfica (queda más in)]
[Sin City Comic-to-Screen Comparisons | Comparativa viñetas – fotogramas. Muy ilustrativo, y nunca mejor dicho]
[Sin City | Reportaje muy bueno en la butaca.net]

Los tí­tulos de crédito, conocidos también como ‘las letras’, pueden ser simples listas de nombres o verdaderas obras de arte.

El pionero en hacer que esa parte de la pelí­cula donde salí­an los nombres dejase de ser ‘aburrida’ y pasase a formar parte importante del film, llegando en ocasiones a ser casi una pelí­cula dentro de otra, fue Saul Bass. Sus trabajos se pueden ver en pelí­culas de Alfred Hitchcock, Otto Preminger o Martin Scorsese. ¿Quién no recuerda los tí­tulos de crédito de Casino o de Vértigo?

Otro de los maestros en este arte es Maurice Binder, autor de los caracterí­sticos tí­tulos de crédito de James Bond [2, 3 y 4]. Tras su muerte fue sustituido por Daniel Kleinman que tampoco lo hace nada mal en los James Bond recientes, siguiendo casi milimétricamente la lí­nea que marcó Binder para esta saga.

El más renombrado actualmente es Kyle Cooper, sobre todo por los tí­tulos de crédito que creo para Se7en. En aquel momento Cooper trabajaba para la agencia Imaginary Forces que tiene una larga lista de tí­tulos de crédito a sus espaldas para importantes pelí­culas, muchos de ellos hechos por el mismo Cooper. Por lo que he leí­do en Showroom -en un post escrito exactamente hace un año, qué curioso- actualmente tiene su propia productora Prologue Films.

Estas pequeñas obras de arte que son lo tí­tulos de crédito, es una de las razones por las que hay que ver las pelí­culas de principio a fin, aunque no todas se lo merezcan.

Enlaces relacionados»

[Saul Bass | IMDb]
[Saulbass.net]
[Saul Bass | Design Museum]
[Maurice Binder | IMDb]]
[Daniel Kleinman | IMDb]]
[Kyle Cooper | IMDb]]
[Imaginary Forces]
[The Art of Film Titles]